viernes, 30 de julio de 2010

Un poco más de Polonia


A raiz de escribir sobre los carteles polacos me he ido acordando de los fabulosos discos de los grupos hardcore punk de ese país de los años 80. Por suerte la producción de buenos discos de Polonia no ha parado desde entonces con Post Regiment, un grupo que editó todos sus discos en los años 90, como bandera. Aunque no los comentaremos esta vez por que, desgraciadamente, todas sus portadas son feas con avaricia.
Esta vez vamos a comentar y mostrar algunas de las portadas más destacables de estos viejos grupos, que no desmerecen la fama que se ganó el diseño polaco por sus carteles.

Seguramente el grupo más conocido sea Dezerter, una banda formada en Varsovia en 1981 con el nombre de SS-20. Entre sus múltiples enfrentamientos con la autoridad "socialista" de la época se encuentra el mismo cambio de nombre, que al referirse explicitamente al armamento sovietico resultó demasiado provocador para el govierno. Pero también hay muestras evidentes de estos desencuentros en su primer Lp editado en Polonia donde los clásicos pitidos de la censura se superponen a algunas partes de la letra.
Su primer single fue editado por Tonpress en 1983, con una producción de 50,000 copias sin portada (aunque según parece ellos hicieron algunas de manera artesanal, pero son un material rarisimo). Tonpress era la casa de discos oficial del estado pero editó, además de algunos discos de rock de fuera de Polonia, algunos de los primeros trabajos de estas bandas punk.



Su primer Lp conocido como Kolaboracja fue editado en 1987 por Razem, una especie de club de amigos del vinilo y una de las pocas posibilidades de editar sin pasar por Tonpress. El diseño del disco es de Piotr Tofil, del que no he encontrado más información que esta galería, bastante alejada del trabajo en los discos de Dezerter. Este primer disco con duras imágenes en alto contraste, collage de fotografias y recortes; y tipografía hecha a mano expresa a la perfección las ganas de romper que tenían estos jóvenes.





Su segundo disco de 1988, conocido (y digo conocido por que no aparece el título en ninguna parte) como Kolaboracja II, muestra una evolución musical donde coquetean con rítmos funk y hasta ska. Fue editado por Poljazz un sello ya con capital privado en plena Perestroika. Tal vez estos vientos de cambio fueron los que permitieron que se lanzaran a hacer, de nuevo junto a Piotr Tofil una de las portadas más provocativas que he visto nunca. Vista ahora tal vez no puede parecer gran cosa pero si se piensa que Dezerter aun vivían en un estado totalitario donde las imágenes de Cristo, la virgen y el espíritu santo fueron reemplazadas por las de Marx, Engels y Lenin se entenderá que esta portada en la que ellos sustituyen los rostros de estos tres últimos por los suyos es una auténtica bofetada al régimen.

Lamentablemente al caer el telón de acero cayó también la creatividad, tanto musical como gráfica de Dezerter que editaron unos cuantos discos bastante flojitos durante los 90 y los 2000´s.




Otras grandes portadas que muestran la plasticidad y el buen hacer de los grafistas polacos son, por ejemplo las del single de 1987 de Armia Aguirre, del que no conozco al autor, la del lp de Moskwa, tardío, de 1990, de Kain May (de nuevo tipografías rotuladas a mano en toda la carpeta) o las de los discos recopilatorios Jak Punk to Punk de 1986 y Fala de 1985 con diseño de Alek Januszewski, quien también se encargó de otros Lp´s como el impresionante Nowa Aleksandria de Siekiera. En estos dos ejemplos es magnífico como se muestra la metáfora: el punk como una sierra en uno y como grietas que se empiezan a abrir en el telón de acero en la otra.




Una muestra de que la rabia, la espontaneidad y la censura no tienen por que estar reñidas con un buen hacer gráfico.
Si a alguno le ha picado la curiosidad esta es posiblemente de las páginas más interesantes y documentadas que se pueden encontrar: Kill from the heart.
También en esta otra hay bastante información, pero si no estás demasiado puesto en el idioma polaco puedes dedicarte a ver portadas, que es básicamente lo que hemos hecho nosotros.

miércoles, 28 de julio de 2010

aclaraciones y más carteles

A raiz de algunos comentarios recibidos y de revisar el texto de la entrada anterior me he dado cuenta que podría llevar a equívocos e interpretaciones erroneas. Nada más lejos de estas entradas que solo pretenden documentar algunas influencias de diseñadores contemporáneos así como hacer públicos algunos trabajos, seguramente desconocidos para algunos, de los magníficos cartelistas polacos.
Cuando se presentan las imágenes con sus respectivas analogías (carteles actuales y los carteles de los 70) la intención última es ver como la forma de entender la cartelería de los maestros de Polonia sigue visible hoy en día. Y menos mal. Frente a la cartelería hecha a base de fotografías de stock se propone una gráfica que cuenta su propia historia y que ha sabido asimilar las influencias del arte de vanguardia (especialmente brillante, además, en el este de Europa). Esas ideas flotan en el aire y se plasman filosófica y plásticamente en trabajos de diseñadores actuales a la hora de trabajar con diferentes materiales, ilustraciones, colores, composiciones o liberación tipográfica.
Los trabajos que presento actuales son los casos en los que he encontrado mayor influencia, e incluso en ocasiones similitud, para representar mejor gráficamente el texto. Es muy posible que los autores actuales si quiera hayan visto el trabajo con el que se le compara o incluso que los carteles polacos no sean una influencia y eso hace aun más interesante el tema: mismas soluciones en diferentes épocas, distintos escenarios.
Mención a parte merece el cartel de centros cívicos que sí guarda un enorme parecido a la portada del libro que enlacé, pero tampoco se me entienda mal: me parece estupendo. Soy de la opinión que una vez se hacen públicas las ideas quedan ahí para el disfrute, el retoque, la revisión o la copia. Aunque también es posible que su autor haya llegado a esa idea por otros medios ¿quien sabe? Buena parte del contenido de estas dos entradas son curiosidades, parecidos o recuerdos como se pueden dar en las caras de un zaragozano y un tipo de Filadelfia.

En la última entrada me quedaron un algunos carteles que me recordaban también a diseños actuales, así que aprovecho la coyuntura para publicarlos ahora.




La imagen de arriba, un magnifico cartel de Bronislaw Zelek para la película "Los pájaros". Este no tiene comparación por que no me caben los carteles, pegatinas, logos, etc. de grupos punk y hardcore que han utilizado este rollo.


A la derecha de la imagen de abajo podemos ver el famoso cartel de Stefan Sagmeister para Lou Red. Sagmeister se caracteriza por un uso completamente loco de la tipografía, llegando incluso a grabarla con una cuchilla sobre su propia piel para otro de sus trabajos. Marek Freudenreich también había trabajado con estos conceptos anteriormente en algunas de sus piezas.





Y por último un par de carteles de Alejandro Magallanes en los que la composición y en el uso de la tipografía, desestructurada, libre y un tanto "loca" parecen entrever la huella de la imaginería polaca. Conceptos de los que el punk se apropiaría también para lanzar su propuesta de caos ordenado.



viernes, 23 de julio de 2010

Posters de cine polacos y su influencia en el diseño gráfico actual


No se que tiene Polonia, especialmente esa Polonia "socialista" y combativa de los años 70 y 80 con el sindicato Solidaridad en pleno apogeo.
Hace años que considero su escena punk y hardcore de aquellos años como una de las mejores y más auténticas de todo el globo, la honestidad, la técnica y la frescura de bandas como Dezerter, Tzx Xenna, Moskwa, Armia, etc. que se enfrentaban a un estado totalitario, a la censura e incluso a la cárcel la destacan por derecho propio. No menos interesantes son sus propuestas gráficas en los discos, siempre terriblemente plásticas y la evolución a finales de los años 80 hacia sonidos más experimentales.




Pero en esta entrada vamos a comentar otro aspecto de la creación polaca de aquellos años: la cartelería, en concreto la de posters para películas. No descubro nada, quienes la conozcáis seguro que estais de acuerdo en que es brillante. Metafórica, expresiva y valiente, la extensa producción de carteles de los polacos ha sido una influencia clara para diseñadores de todo el mundo.
En la siguiente imagen podemos ver un cartel de Jakub Erol y otro de Isidro Ferrer. Solo un ejemplo de la influencia en parte de la producción gráfica de Ferrer del espíritu y técnica de los cartelistas polacos.


Otro ejemplo, dentro ya de los parecidos razonables, lo encontramos en el cartel que pudimos ver por las calles de nuestra ciudad de la programación de primavera de los Centros Cívicos. La imagen original es la portada del libro Plakat Polski, the polish poster 1970-1978, cuyo autor desconozco.




En definitiva, una producción la de los cartelistas polacos con evidentes referencias al arte de vanguardia: desde el expresionismo al movimiento COBRA, pasando por el cubismo y el constructivismo ruso. Unas referencias que combinadas con un excelente uso de la tipografía (bien con caligrafía, bien con tipos de imprenta) seguro que ayudaron a animar el panorama del diseño en aquellos años y que pueden continuar ofreciendo ideas a la producción actual.

Aqui podeis encontrar una buena colección: posters polacos

sábado, 17 de julio de 2010

Face up to it!

Este es el último cartel que hemos hecho en nuestro pequeño taller de serigrafía. Es una colaboración con Juan ( aqui podeis ver otros carteles suyos) que se encargó de la ilustración.
Un tamaño raro (31x25) e impreso a tres tintas y por supuesto un concierto altamente recomendable a cargo de Mala Raza e Irreal Hardcore. Más info aqui.


jueves, 15 de julio de 2010

Recambios Santiago

Un nuevo trabajo que hemos hecho esta vez para el grupo de teatro Recambios Santiago. Nos pidieron un cartel para cada obra y llegamos a la conclusión de que era más interesante crear una imagen conjunta para todas ellas (estas y las venideras). Este es el resultado.






Podeis conocer un poco más el espíritu de este grupo en su blog: Recambios Santiago

martes, 13 de julio de 2010

algunos fragmentos de la exposición de Arrebato en el Centro de Historia

Algunas imágenes del diseño gráfico y expositivo que hicimos para la exposición del Centro de Historia "Arrebato: Comunicación social y cultura popular en La Madalena (1994-2010)".

Parte del material impreso (cartel, catálogo y flyer):
















Unas instantáneas del interior y de las banderoras de la calle:













domingo, 11 de julio de 2010

de vuelta de las Jornadas tipográficas


¡Ya estamos de vuelta! Deshechas las maletas, colocadas en las estanterías las nuevas adquisiciones de plástico y papel y revisado el correo. Todo en orden para evaluar lo que nos ha aportado la Typoweek organizada por la Escuela de diseño BAU de Barcelona. Muchos viajes de metro y muchas caminatas que han merecido la pena por que en algunas ocasiones las jornadas de tipografía han sido auténtica crema.
La semana se inauguraba con una exposición del Types Director´s Club de Nueva York y con otra de los mejores anuncios del 2009. Correctas con algunas piezas excelentes.
De martes a jueves se desarrollaron los workshops, incluido el de Identidades Tipográficas de Natalia Cuadrado en el que participamos. Tal vez demasiado escasos de tiempo por lo que era complicado profundizar realmente en los proyectos, pero igualmente interesantes aunque fuera solo por conocer otras metodologías de trabajo. Este pequeño ejercicio de ilustrar tipográficamente algunos refranes relacionados con conceptos (monarquía, muerte, comida, etc.) escondía en realidad un método de desarrollo de identidad corporativa.

Desde el viernes asistimos al maratón de conferencias de las que podemos destacar la impartida por David Quay y Ramiro Espinoza, dos tipografos afincados en Amsterdam que comentaron durante una hora su trabajo de creación de una tipografía para la señalética de la ciudad de Bath en Inglaterra. Su explicación sobre la extensa labor de documentación y estudio del proyecto hizo las delicias del que escribe, así como algunas de sus interesantes conclusiones. La ciudad no es una autopista, comentaron en referencia a que no basta con que una tipografía para una ciudad sea legible, también debe contener parte de su personalidad.

Interesantes también los aportes de Onlab sobre su rediseño de la revista Domus y su habilidad para los malabarismos editoriales; los de Adeline Mollard y su "economía del formato" o como hacer buenas cosas con poco presupuesto; los trabajos imaginativos de Joel Lozano; los "logotipos dinámicos" de Natalia Cuadrado; y el excelente repaso de Herminio Fernández de las últimas tendencias en tipografía para periódicos.

En definitiva, un contenido bastante completo y actual que tal vez solo se vió eclipsado por las deficientes instalaciones para las conferencias, no solo por que el aúla se quedaba pequeña si no por que además las sillas de plástico son terriblemente incómodas para estar sentado tres horas seguidas.

A modo de conclusión, parece que se impone también en tipografía, incluso en los medios más austeros y "serios" como los periódicos, una vuelta a lo humano, a ver la mano detrás del trabajo, a los pequeños errores e imperfecciones. Seguramente en parte por echar de menos esa "ágora" social que Bauman ve desaparecer en sus textos, que por lo menos las imágenes que vemos nos recuerden que seguimos siendo, por ahora, humanos.

domingo, 4 de julio de 2010

Nos vemos en Bcn



Nos vamos a la "Typoweek" que organizan desde la Escuela BAU, seguro que merece la pena.
http://www.jornadastipograficas.com/
http://typoweekbau.wordpress.com/